藝評文章 Critic of Art

感真世界-《東方表現的龐均》亞洲巡迴展

 

圖一、記者會現場合照。           〈圖/記者楊雅君攝圖於台北日升月鴻畫廊。〉

       藝術表現的當代大師-龐均於近期展開了《東方表現的龐均》作品系列亞洲巡迴展,首站為日本上野之森美術館,而於台北舉辦了一場個展記者會。現場,得以察見龐均先生描繪日本街道、廈門鼓浪嶼的鮮明畫面,傳達一類融合東方寫意、西式寫實主義與印象派,而創造的心靈感真生活圖景,並且藉著古代甲骨文的題材創造,與莫內花園的自我註明,完成了一系列言擬個人師從-黃賓虹、寫悟莫內印象的「龐氏風格」創作。

 

藝術創作歷程

 

圖二、〈日本街道〉,色彩對比強烈,三維空間畫面富於城市景觀的流動趣味,顯示龐均的東方表現主義風格。     〈圖/來自台北日升月鴻畫廊提供。〉

 

       論及藝術創作,龐均的經驗歷程極為豐富,一位出身藝術世家的敏慧少年,父親留學法國巴黎,並且擔任藝術院院長,母親留學東京。然而,在新中國成立早期,環境處於變動之際,藝術的創作遭遇西洋繪畫理論、技法的碰撞與中西融匯的挑戰,龐均在此一成長背景下,以自己的藝術思考、切實體驗出發,追尋得以發展的生活興趣。

       在藝術創作的學習道路上,龐均曾就讀杭州美術學院,後經轉讀,畢業於位於中央美術學院,在藝術創作的進程中,龐均可以說是相當注重東、西藝術哲學思辨的一位創作者,這與他自1987年起,便定居台灣的經歷亦頗多關聯,相對於受到中西繪畫融匯的挑戰,或居留歐美的海外眾人,龐均選擇長居台灣,並在台灣藝術大學擔任教授一職,長達20餘年。在台灣這一接受外來文化快速,並擁有深厚傳統積澱的島嶼上,龐均開始個人鮮明、豐潤、充滿活力的藝術旅程,並且以細膩的東方寫意心靈,為世界創造意境。在以印象油畫與意國畫為創作語彙的風格塑造進程,龐均舉辦過30多次個展,並被納入《中國當代藝術界名人錄》、《英國劍橋世界名人錄》,其作品獲得中國美術館、中央美術學院、國立臺灣藝術大學、國立國父紀念館、墨西哥博物館等國內、外單位的公共收藏。

圖三、〈媽媽最後的回憶〉,湛藍的海水與繁複的陸地城市景觀,寄託著龐均與媽媽一起生活、學習繪畫的思念心情。

 

龐均的藝術風格

 

       經歷了藝術探險學習的旅程,龐均自11歲起便開始舉辦聯展的藝術生涯,至今已屆八十個年頭,在不間斷融匯中西藝術,並且追求創新、改變的創作意向前提上,龐均自有其獨到的表現風格,這一方面,以印象派的技法與筆觸感覺,結合像是莫札特交響曲的音符躍動,形成生動的描繪線條,傳遞色調感覺的活潑、鮮明,這透過〈莫內花園〉作品系列呈現。然而,在以東方哲學心靈為創作意念化整的藝術家作品筆下,仍然多了一份沉著的寧靜,這並非西式古典主義的逼真描繪技法,也不是一種純粹感覺想像的迸發,而是透過整體觀察,以精簡而富於韻味之靈活筆調,將畫面風景之情景完整寫繪出來,傳達一種奠基於真實生活環境下的生動趣味,這透過〈日本街道〉、〈媽媽最後的回憶〉,而這也是近現代以來,東方文學藝術追求之普遍理想。

       如果想細緻評述龐均作品的畫面色調,值得觀察的是其畫面灰色調的存在映現功能,其對於整幅作品畫面,具有色調對比、情景烘托的作用,這真可歸功於龐均融匯中西之後實現的藝術發明。

 

龐均表現的世界

 

       本場個展主要呈現的,在龐均旅居日本寫生的日本街道印象,以及懷念母親丘堤而描繪的廈門鼓浪嶼風景之外,值得特別細說的,有〈夢黃賓虹〉、〈君子自得遊於藝〉、〈莫內花園〉等向大師繪畫風格、中國古代甲骨文圖式觀摩,進而以自己的藝術哲學思維與獨特技法,完成融合、創新、詮釋、表達的作品,具體用油畫技法表現出群山、叢林、小橋、農舍的山水畫風景;或是用甲骨文圖像入畫,使其成為東方文明的象徵;甚而以個人對於光線變化的角度出發,領悟莫內畫作關於畫面佈置、色彩對比、線條筆觸的觀感,而完成一種嶄新的視覺圖像。龐均的創作風格,一直以精簡的筆調韵味著稱,在素描構圖到敷色上彩的過程中,藝術家常以短暫、偶然、敏銳的靈思迸發,為自己的生活觀察、風景欣賞留下一幅富於意境,而又視圖感覺強烈的優美畫面。

       細數龐均的學習歷程、創作經驗,師從大家黃賓虹、徐悲鴻使其繪畫具有紮實而深厚的線條、構圖功底,使其畫面栩栩如生,而經常的觀察寫生,使其表現內容豐富多樣。綜合上述,筆者認為,「顯真」應該可以貼切形容在現代社會環境下,藝術家面對中西文化的不期然相遇,心中對於華人世界的現實風物,所願以大器、凝練的功夫繪述的生命意象。在色彩對比強烈、造型融於無形的畫面中,令人驚喜的是,傳達的仍為藝術家感知心靈的寧靜致遠!


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